Maurits Cornelis Escher: målningar, biografi

Förutom konstnärlig talang, Maurits Escher hade en unik gåva som utvecklas hela sitt liv - nämligen förmågan se på världen och se det från en ovanlig vinkel. Det är mycket ovanligt - att se bortom de vanliga oväntade, ingen hade aldrig sett.

Kreativitet Maurits Escher

Son till en ingenjör, George Escher och hans fru Sarah 1898 i Nederländerna, den femte son föddes, som fick namnet Maurizio. De bodde i Leeuwarden byggnad där museets Princessehof "är nu. Familjen bestod av intellektuella och konstnärer i vid bemärkelse. Den yngre kusin Escher var en kompositör, som är en man känslig för höga harmoni, byggd på exakta matematiska principer.

Allvarligt Maurits Escher studerade S. de Mesquita och medvetet valde att arbeta med gravören, och inte artisten. Som underlag, försökte han en mängd olika material - linoleum, sten (kommer att specificera att detta material betraktas endast för utskrifter, inte tryck), trä. Om initialt M. Escher skapade hans verk på kontraster av svart och vitt, senare kommer han att träda in i hans verk i färg.

Tidigt arbete (1916-1922)

Traditionella utskrifter görs antingen på linoleum, eller ett träd. Detta är inte Escher, vars målningar redovisas omedelbart.

Italienska period (1922-1935)

En av hans favoritböcker var Eschers "Alice i Underlandet". Samtidigt fortsätter han att lära sig konsten att XV-talet nordeuropeiska länder. "Hand med en speglad sfär," det här var årsresultat Litografi 1935. Det är också känt som ett självporträtt. Handen som håller den sfäriska ballongen, målade mycket realistiskt, så att alla synliga rader av liv och själ, och varje rynka på fingrarna. Inne bollen visas Escher studio i Rom: möbler förvrängd bollen, vred dem som fönster och tak. Väggarna tittade igenom bokhyllorna, bilder i ramar. En av dem visar en docka av indonesiska dockteater. Gravör själv tittar på betraktaren direkt, hålla insidan av sfären, så att tummen är i kontakt med tummen på utsidan. På samma sätt avbildas och lillfingret.

En förutsättning för detta arbete, Escher var "Stilleben med en sfärisk spegel" 1934. I denna litografiska gravör avbildas han sig på jobbet. Det ligger i en rund flaska med spegelväggar. Den ligger på tidningen, som liksom alla objekt placeras på en stängd bok. I närheten står en metall fågel med ett mänskligt huvud. Och hon och tidningar delvis återspeglas i flaskan.

I denna uppsats studerar vi alla graderingar av svart färg: djup svart bakgrund, svart glans metall fåglar, nyanser av svart och grått inuti flaskan. Porträtt av en far med ett förstoringsglas i handen fylld med noggrann precision, mycket realistiskt och med filial kärlek. I den italienska perioden Escher, vars målningar noga följa naturen, har ännu inte nått till studiet av det tredimensionella rummet.

Spegelsymmetrin objekt

På Master är mycket påverkad av förtrogenhet med arabiska mosaiker, som han såg på Alhambra och Cordoba, liksom vissa geometriska regler. Allt detta har antagit Escher, vars målningar störta oss in i en värld av symmetri. Han tar bitar och kombinerar dem till en mosaik. En av de mest belysande - "Reptiler" (mars 1943). På betraktaren ser tabellen litografi. Det drar med en mosaikmönster av reptiler. Vid den högra kanten av figuren visar hur en av dem börjar att återuppliva och krypa ut ur pappersarket. Det är bara i början att lära sig är inte platt, och den tredimensionella världen. Andra återupplivas och fått sin volym aktivt kryper på boken, triangel, krypa på dodecahedron, låt det ånga från hans näsborrar, krypa på papperet och stänga cirkeln, blir platta mosaik igen.

Denna bild är en paradox och en touch av humor. om det har en filosofisk undertext? Kanske. När allt kommer omkring, presenterar tabellen de fyra elementen som utgör världen. Detta land är i potten, elden innesluten i en tändsticksask, det vatten som hälls i ett glas, och luften som andas ödla. På bordet är en liten bok med det latinska alfabetet, som är förvirrande. Några tog henne för Jobs bok. I själva verket är det enda märke cigarettpapper. Konsolerna måste sägas att Escher var en inbiten rökare.

Naturligtvis det goda arbetet "dag och natt" (1938). Denna sak gäller också frågan om symmetri. Escher, vars målningar vid denna tid ännu inte hade blivit populär, mycket brinner geometri. Denna träsnitt ursprungligen observerade trafikljus fåglar kvar från ljus till speglade natten. Och först då manifestera sin "negativ", som på bilden: Svart fåglar flyger på en vit himmel i motsatt riktning. Och när de ses i motsatt riktning, verkar det som den mörka natten stiger till den vita dagen. Randomness vänder beställning, och vice versa. Sådan är dualitet uppfattning av gravyr.

spegellandskap

I December 1955 en ny arbetsschema publicerades. Innan att Escher landskap var ganska realistiska, konventionella och bekanta. De var mycket ljus, till exempel "Snow", som inrättades i Alperna. "Tre av världen", liksom allt som gör Esher, överraskning. Denna stora poolen eller sjön (som gillar att föreställa sig) under hösten. Flyter på vattenytan med nedfallna löv av träd. Den vattenytan - detta är den första världen. Den andra - i djupet av sjön, där vi ser en stor fisk. Hon är inte ensam där ute, som det kan tyckas. trädkrona, vilket återspeglas i vatten, såsom i en spegel, rötter visas osynliga tittar träd. Vad vi behöver uppfinna, och det finns tredje världen.

paradoxala världar

Och målningar och gravyrer av Escher är i en värld av paradox. De överraskade publiken och även svindlande symmetri, och inte lämna likgiltiga utsikter missvisande bild i oändligheten. Mästaren inte utföra gränserna mellan konst, matematik och filosofi. De harmoniskt in i varandra.

Relativitetsteorin i arbetet med MC Escher

En annan litografi, som i December 1953 utgiven av MC Escher - "Relativity". Hon utförde i stil med surrealism. Den skildrar en värld där det finns normala tyngdlagen. All den arkitektoniska struktur som ligger i centrum av den idylliska samhället. Det har fönster, dörrar som leder till parken överbyggnad. De flesta av invånarna är helt slumpmässigt i deras ekonomiska behov. Alla siffror är klädda i samma kläder. Deras ansiktslösa huvud liknas lampor. strukturen av byggnaden består av sju trappor. Var och en av dem kan användas av personer som befinner sig i olika gravitations världar. På bilden finns tre källor till gravitation. För att uttrycka det enkelt, de är vinkelräta mot varandra. Inom varje gravitations bra är de vanliga fysiska lagar.

Detta skapar intressanta effekter. På toppen av trappan, två invånare tillhör olika källor till gravitation, går i en riktning på den ena sidan av stegen, men en av dem går ner, den andra går upp. Å andra två trappor människor använder samma flygning, men från olika vinklar. De går i en riktning, men kommer till olika platser. Målningen visar också de tre parker som tillhör en annan gravitations brunnar. Alla dörrar, utom en, leda till källare under parken. Detta lägger en surrealistisk effekt av bilden. Det är värdefulla och konstnärliga och vetenskapliga synvinklar.

Artist Maurits Escher

I matematik och filosofi, skickligt svingar en mejsel och teckning, skickligt leker med svart färg med alla dess graderingar, inspirerades av den holländska mästare. En poet i hjärtat, anför han i harmoni, för att parafrasera Pushkin algebra. M. Escher briljant kombinerade konst och vetenskap. Fysikens lagar, i synnerhet optiska effekter, de har studerats mycket djupt. Hans illusioner skapas i huvud spel av ljus och skugga. Detta manifesteras speciellt när du skapar en volym av geometriska former, såsom "Kuba". Spelet utrymme i Eschers litografi manifesteras i "Waterfall". Mycket romantisk trippel rotationssymmetri med ormar, som bildar en cirkel (1969). Generellt när det gäller verk av MC Escher, snarare är det nödvändigt att använda frasen "logiska pussel". Fantasi och kunskap han inte ta, och varje bild han kunde sätta en person i en återvändsgränd. Men titta på hans verk, du hittar en järn logik, harmoni och lagar som de är byggda.