Klassisk koreografi för vuxna och barn

Klassisk koreografi - är den grund på vilken alla danskonsten hålls. Med kända alla sina nyanser, kan du behärskar alla genrer som du gillar.

Hur gjorde den klassiska koreografin?

Dans - är en av de äldsta konsten. Sedan urminnes tider, genom kroppsrörelser människor uttrycker sina känslor, känslor, och även kommunicera med högre makter. Onödigt att säga att var och en av de många folk som bebor planeten, har sina egna specifika danser, särskilt som relaterade till de kulturella, sociala och inhemska traditioner. Klassisk koreografi absorberat den vackraste, graciösa och harmoniska rörelser som fanns i danskulturen olika folk.

Trots det föregående, är denna konst unga. Age of klassisk koreografi (i dess nuvarande form) inte är mer än 400 år. Dess advent människan är skyldig till den italienska adeln. Under renässansen i de norra delarna av landet, är ingen mottagning inte komplett utan dans. Föregångare till moderna koreografer dansade herre, som tjänstgjorde i det kungliga hovet. De utvecklade de enhetliga standarder (ett slags "dance etikett"), som vi följer idag.

Hur gjorde klassisk dans vokabulär?

Genom XVI talet klassisk koreografi har spridit sig över hela Europa. Men epicentrum för utvecklingen av denna konst var Frankrike. Sedan starten i Paris av Royal Academy of Dance, koreografi var inte bara en domstol underhållning och ett separat område av konst. Även efter 100 år Raul Feye skapat ett system av klassisk dans element. Till var och en av dem gav han den franska titeln. Nu, alla dansarna i världen använder dem i deras professionella ordförråd.

grundläggande begrepp

Klassisk koreografi för vuxna och barn består av samma element, men det är svårt och teknik för att skilja sig väsentligt. Men de grundläggande begreppen och kraven förblir oförändrade.

Den första och viktigaste förutsättningen är bra vyvorotnost. Det är förmågan att distribuera utanför höftleden, vilket gör benet och foten, i synnerhet ta viktigaste positionen. Även om egendomen inte ges till människa från födseln, är det fullt möjligt att utvecklas genom regelbunden och flitig träning.

Pose - en statisk figur, som bestäms av läget för kroppen, lemmar, och huvud dancer. Beroende på läget i förhållande till auditoriet kan poser vara öppen eller stängd. Huvud attributet Croizet (Croisee), efase (effacee), Ecarte (ecartee) och arabesker (slingor).

Position - detta är den grundläggande slutpositionen. När det gäller fötterna, de är naturligtvis måste vara på golvet. Denna ståndpunkt bestämmer rätt läge i kroppen, ge honom nåd och dans - uttrycksfullhet.

fötter ståndpunkt

School of klassisk koreografi börjar ofta med utvecklingen vyvorotnosti som gör fötterna för att ta stora positioner. De är sex:

• första position - fötterna är i kontakt med sina klackar och distribueras utåt för att bilda en rak linje på golvet (eller 180 grader);
• den andra positionen är den första derivatan av (alla benen bildar samma raka linje, men avståndet bildas mellan dem, som är lika med storleken på en fot);
• tredje position - hälen på en fot pressas mot mitten av den andra (sålunda, ben, fortfarande bildar en vinkel av 180 grader);
• fjärde position - vyvorotnye benen anordnade parallellt med varandra på ett avstånd lika med längden av en fot;
• femte ställning - fötterna stadigt pressas mot varandra, med strumpor och klackar nära varandra;
• sjätte ställning - fötterna är parallella med varandra och vinkelräta till den position av kroppen.

hand position

Smidig handrörelser ger dans skönhet, ömhet och uttrycksfullhet. Men för att uppnå ett resultat, är det viktigt att känna till sina grundläggande ståndpunkter, nämligen:

• förberedande ställning - armar ner ner, armbågar och händer är avrundade;
• Första läget - från beredningen bör räcka upp handen, fastställande av dem framför på nivån av membranet;
• andra positionen - från den första positionen till spädas i händerna på parterna (i detta fall måste armbågen och handen inte slacka, men bör vara lätt att avrundning);
• tredje position - den första av händerna upp över huvudet.

Stora grupper rörelser

Science är ganska komplex koreografi. Klassisk dans kräver inte bara fysiska färdigheter utan också teoretiska kunskaper. Sålunda följande basiska grupper av rörelser;

• plie (tång) - böja knäna;
• etandr (etendre) - sträcka av kropp och lemmar;
• relevé (relever) - lyft på tårna;
• glissade (glisser) - släta glidfoten på golvet;
• cell (sauter) - hoppning;
• elanse (elancer) - kasta benen;
• tour (tourner) - vända sig.

Detta är grunden för koreografin, men är inte en fullständig lista över sina produkter. Dansen är en smidig kopplingslägena växelvis med hjälp av nämnda grundläggande rörelserna.

Motion på bänken

Teater av klassisk koreografi börjar med motion på en speciell balettmaskin. Denna uppsättning av övningar som syftar till att utveckla det muskuloskeletala systemet. Det är med motion börjar sin ockupation av någon dansare. Komplexet omfattar följande grundläggande övningar:

• Plie (skikt) - jämn squat i alla kända positioner för fötter (kanske hälften och djup), som syftar till att värma upp muskler och ligament.
• Battement tendu (Batman tendus) - skjut strumpa på golvet med en spänning över benen och dra hissen (Achilles utvecklar och bidrar till den allmänna utvecklingen av musklerna).
• Battement Jete (Batman zhete) - en kort strumpa rösterna, tillsammans med en skarp paus ben och spänningar i ljumsken (utvecklingen av höft och fotled).
• Rond de Jambe par terre (Ron De Jamba bås) - arbets benet beskriver en cirkel på golvet (denna övning främjar vyvorotnosti och värmer upp höftleden).
• sv dehors - rörelse riktas framåt i förhållande till stödbenet;
• sv dedans - strumpa "dra" en cirkel i den motsatta riktningen;
• Battement fondu (Batman fondue) - smidigt och plastiskt stödben sänks till "demi skikten", och drift vid denna tidpunkt böjs vid knäet, röra tån till ankeln (blomstrande knä stödbenet förlängs, och operationen likriktas i 45 grader).
• Battement frappe (Batman froppe) - en skarp, energisk rörelse, under vilken arbets ben "kramar" fot fotled stöder.
• Battement pique (Batman topp) - är en skarp och korta leverans fötter från golvet (som om dans berör en het yta eller hullingförsedda nål).
• Battement releve lånat (Batman relevé liang) - en långsam lyft ben till en höjd på minst 90 grader (positionen är värt ett par sekunder att fixa, och sedan återgå till den ursprungliga).
• Grand battement jete (Grand battement zhete) - denna aktivitet kan komma ifråga för detta komplicerade zhete Batman, under vilken det finns en skarp stort gap mellan benen (i detta fall, bör arbets stiga till åtminstone 90 grader).

Det är värt att notera att motion vad som är känt som ett kors, där foten rör sig omväxlande framåt, i sidled och bakåt. I början av övningar utförs i elementära grundläggande karaktär. Det kan olärda senare mer komplicerade kombinationer att utveckla plasticitet och nåd.

Klassisk koreografi för barn

Kanske oftare än i något annat avsnitt, föräldrar registrera sina barn i dansklubbar. Och även om man i framtiden barnet inte kommer att bli en berömd balettdansös, kommer dessa klasser inte att fungera för honom för ingenting. Fördelar för barn Koreografi följande:

• generering av korrekt hållning, och dess korrigering;
• bildande muskelsystemet, vilken är utformad för att förhindra ryggraden från krökning;
• utveckla flexibilitet och fysisk uthållighet;
• förebyggande av sjukdomar i det muskuloskeletala systemet;
• viktminskning och underhåll av ideal kroppsvikt;
• normalisering av vestibulära apparaten.

Dessutom hjälper regelbunden motion för att räkna ut koreografi vacker gång, naturlig grace och, naturligtvis, en harmonisk siffra (vilket är viktigt för både flickor och pojkar). Men om det finns problem med det kardiovaskulära systemet, till utbildning bör behandlas med försiktighet. I vissa fall kan de vara kontraindicerat.

Hur man startar en dansträning?

Ironiskt nog, spelar klassisk koreografi börjar med danssteg. Han är grunden för varje kompoziytsii. Steg bör vara tydlig, vyvorotnym och plast. Under utbildningen kan otillräcklig utveckling av hälsenan identifieras, knä eller höftleden, som justeras med hjälp av vanliga klasser.

En annan viktig punkt är skrivbordet. Ryggraden bör vara långsträckt vertikalt, skinkor och buk åtdragna, minskad bladet rygg och axlar sänks. Om kroppen kommer att vara i ett avslappnat tillstånd, kommer den att förlora sin stabilitet och balans, och därför ingen trafik inte kommer att få. Naturligtvis, första gången är det svårt nog att hålla din hållning, men efter några månader av regelbunden motion är läget för kroppen blir naturligt.

slutsats

Samtida klassisk koreografi - är resultatet av en månghundraårig arbete praktiker och teoretiker som har skapat ett unikt system av rörelser och positioner, samt dans språk som förstås över hela världen. På relativt kort tid (av historiska proportioner för 400 år - det är inte så mycket) dansen har utvecklats från en primitiv uttryck för känslor och inslaget av mystiska ritualer i verklig konst, som inte tröttnar på att beundra mänskligheten.

Tyvärr har många människor fortfarande tror koreografi oseriöst tidsfördriv. Ändå är det en vetenskap. Och även om dansen kommer inte att vara ditt yrke eller hobby för livet, kommer klasser inte passera obemärkt. Regelbunden motion hjälper dig att skapa en vacker figur och hållning, utveckla en mjuk gång, dina rörelser kommer att ge nåd. Dessutom kommer du att vara försäkrad mot många sjukdomar i rörelseapparaten.