Vad är målning, och varför behövs det idag

Så vad är målningen? Det verkar som om alla vet svaret på den här enkla frågan, men det är inte alla som kan formulera svaret. När allt kommer omkring har någon person sin egen, annorlunda än det andra begreppet av detta fenomen.

Om du frågar pragmatisten vilken målning det är, kommer han troligtvis att säga att detta är reproduktionen av den omgivande verkligheten med hjälp av olika färgämnen. Det vill säga för en praktisk person i denna handling först och främst den förståelse, genom vilken klart utformade linjer och en gång mästerskap av teknik, skapar hantverkaren sina "mästerverk". Connoisseurs har alltid hänvisat till sådana skapelser som den "nedre stilen" av den dekorativa bilden.

Historikern till frågan: "Vad är målning?" - kommer att svara att detta är en av de viktigaste antika konsterna, som härstammar i tidernas tid. Och om de första primitiva människorna överförde till sten, trä eller brons uteslutande materialiserade föremål, sen senare, under antiken i Egypten, började de skildra tankar och känslor. Sedan fanns symbolism i målning - konsten att visa ett fenomen eller ett objekt figurativt.

Konstnären, som vilken som helst annan person, som kan känna och förstå substansen av saker subtilt, på frågan: "Vad är målning?" - kommer att svara att det är en konst som kan förmedla en speciell vision av den verkliga världen och påverka människornas känslor. För att göra detta behöver du en speciell talang, gnista, inspiration, en annan syn på saker - du kan kalla det annorlunda, viktigast av allt, att förstå att någon kan bli konstnär, och någon är inte. Och även om det är lång och svårt att lära sig och arbeta, kommer det i bästa fall att bli möjligt att stämpla enkla enstaka bilder. Och ingenting kan göras, talang mäts på olika sätt, och det var hela tiden hela tiden. Under varje sekel föddes stora mästare och dog, och ofta först efter deras dödas död blev hela världen känd.

Renässansen av målningen var renässansen, som gav världen sådana stora mästare som Titian, Botticelli, Masaccio, Rembrandt, Vermeer och många andra. Efter deras tid var över, diagnostiserade kritikerna ofta konst med "sönderfall och dålig smak". Åren gick dock, och nya artister uppfördes på en podium, som Matisse, Renoir, Picasso, Aivazovsky och en hel del anhängare.

Konst är levande och nu är exempelvis modern oljemålning representerad av dukarna John Marcose, Robert Zeller, Jerry Winx. Kanske, under 150-200 år kommer deras målningar att auktioneras ut för ett galet pris, och de kommer att få sina anhängare, som de nederländska och spanska mästarna på renässansen. Den moderna ryska målningen har också namn som Anton Semenov, Georgy Dmitriev, Balakshin Eugene, så i vårt land är denna konst fortfarande relevant.

Varför behöver vi måla i åldern av elektronik och alla typer av videoenheter? Kanske snart kommer denna konst att upphöra att existera? Jag tror inte, som böcker, teater, opera och ballett dö inte. Mest sannolikt kommer målningen att förbli mycket av ett visst antal finsmakare, liksom rika människor. Det vill säga ingenting kommer att förändras, eftersom denna höga konst alltid har varit enbart för eliten och finkretskretsen.