Temat för poet och poesi i Pushkin AS

Temat för poet och poesi i Pushkin kommer att vara den mest begripliga och tillgängliga, om vi anser att det är på exemplet med dikter. Som "Profeten", skapas i tusende åttahundrade tjugosjätte och "The Poet och publiken", skapat två år senare.

Romantiska motiv i verk av författaren

Redan är det klart även i enlighet med villkoren i sin anläggning som dessa verk tillhör den så kallade andra period Petersburg Alexander Sergeyevich efter St. Michaels länkar. Hans inspiration bilder började ta form, förekommer i Pusjkins realism.

Ändå några av idéerna i sitt arbete fortsätter att utvecklas baserat på romantiken. Och temat kreativitet i Pushkin poesi tar på karaktären av världen där det kan realiseras den högsta graden av mänsklig självständighet. Därför romantiken blir mycket viktig grund för förverkligandet av många poetiska idéer.

Gemensamt för romantiska verk

I många verk av romantikerna: Zhukovsky, Batiushkov Ryleeva och nära vän till Alexander Wilhelm Küchelbecker förvärvade poet och poesi ämne en upphöjd karaktär.

Först av allt, det går bortom de vanliga begrepp och poet i de kreativa ämnena dessa konstnärer hade en perfekt utseende hela människan. Som ser och förstår allt runt på sitt eget sätt.

I denna mening, den romantiska författare, naturligtvis, rör sig bort från den allmänna folkmassan och förvandlas till en mycket ensam och utsatta människor, men samtidigt, de förenas av en gemensam krets av vänner, ett slags helig union. De var i stort sett likartade och även nära relaterad till en viss andlig nivå.

Metafor i vers "Profeten" och "The Poet och publiken"

Därför är temat för poet och poesi i Pushkin avslöjas med hjälp av några metafor passager. I ett arbete där är en bild av profeten och i den andra - prästen. Naturligtvis finns det något gemensamt mellan dem. Först av allt, båda är medlare mellan Gud och människor.

Vi vanliga dödliga inte förstår Gud, som han säger, är det inte tillgängligt för den enkla uppfattningen av hörsel. Det är därför mellan dessa världar finns det ett behov av att kommunicera tomten bilderna.

Deras uppdrag är att åtminstone i viss utsträckning, att orden i högsta tillgängliga för vanliga dödliga. Så hur till fullo förstå det, naturligtvis, är det inte möjligt för en person. För lågt andliga utveckling av en standard person. I detta avseende, i alla Pushkin berättelser finns är en effekt av en nebulosa och mystik.

Disclosure huvudsak figurativa mening

Och temat poeten och poesi i Pushkin är helt öppen för enkel perception, måste du vara uppmärksam på det direkta värdet av metaforer som används av Alexander.

Om vi tar exemplet med "Profeten", är det viktigt att nämna att på artonhundratalet i den populära antologin, som publicerade de bästa verk av ryska poeter, var detta vers publicerats med en anteckning: Jesaja.

Aleksandr Sergeevich Pushkin verkligen skriva om boken av profeten som för att säga, därför att hans skapelse inte försöker skapa en poetisk bild av den bibliska karaktär. Ändå alla förändringar som råkar hjälten i denna pjäs, mycket liknar dem som råkade Jesaja sig i ett möte med Gud.

Således, om en vanlig människa ser bara himlen börjar hjälte Alexander att observera "flight av änglar". Något utöver det normala omfattningen av förståelse. Han ser även en bild av universum.

Arbetet är "The Poet och publiken"

Här poeten och poesi tema i verk av Pusjkin presenterade i form av en lyrisk monolog, men som en dramatisk berättelse som sker i form av en dialog mellan högtalaren på ena sidan prästen och den andra - den oinvigde publiken.

Skildrar historien använder Alexander en annan tradition inneboende i sitt arbete. Denna användning av verk av antiken. Här bilden av poeten i Pushkin visas som en självklarhet. Han ville inte ens försöka förklara "oupplysta publiken" betydelsen av sin närvaro i denna värld. Att tro att poesin ska uppfattas som något oskiljaktiga från universum. Liksom musik och konst.

De senaste verken

Om hur temat poeten bildas i Pushkin i andra, nyare skapelser kan ses i hans verk "Monument".

Här kan du se och dess relation till det omgivande samhället, och problemen med fri poesi. Alexander reflekterar över dess innebörd i den här världen, och, naturligtvis, skulle han gärna tro att allt hans arbete var inte förgäves. Men minnet av honom som en poet kommer att fortsätta i många år framöver, "folkets väg läker inte till honom."

Mångfalden av idéer i verk av den stora geniet

Poesi i Pushkin skiljer enormt utbud av ideologiska motiv. Och huvudtemat i stället är alltid ockuperade frihet och jämlikhet. Det låter som ett rop på befrielse från slaveri av vanligt folk. Det är motivet, även i verk av kärlek, i form av ett påstående av kvinnors rättigheter på friheten att välja sin egen lycka.

Således kan vi säga att de grundläggande och tidlösa teman i verk av Pusjkin - är rätten till självförverkligande och närvaron av fritt val. På denna utveckling fritänkande Alexander Sergeyevich hade stor betydelse den franska upplysningen av sjuttonhundratalet och Aleksandr Nikolaevich Radischev.

Symboler för moral i verk av geni

Tidigt i den kreativa utvecklingen av Alexander uttrycker idén om den destruktiva effekten av förtryckande attityd gentemot människor. De verk som skapats i aderton hundra femtonde, som kallas "Till Licinius", säger poeten: "Frihet Rom ros och slaveri förstörd."

Samma idé han utvecklade senare i sin "frihet", påminner även revolutionerande. I versen "Att Chaadaev" markant civil mognaden av författaren. Ändlösa drömmar om kärlek och ära ersättas med djupa tankar av sin plikt till sitt folk, och det finns en törst efter aktivitet.

Alexander skapar sedan ett annat arbete, där handlingen frihets tar på ett nytt tema. Känslomässigt kritisera livegenskap, har lyrisk bild förhoppningar inte på revolution, och om eventuella reformer och omvandling: "Jag ser eh, om vänner neugnetenny människor!". Så det började dyka upp moral i Pushkin.

Personifiering av frihet (både politiska och andliga) i verk av Alexander blir havet. När det är i St. Michael länk, skapar det en elegi "To the Sea". Det ger ett slut på den romantiska period i författarens verk.

Utnämningen skapare i vardagen

Det bör noteras att frihet för författaren är av största vikt. I den tionde kapitlet i "Eugene Onegin", tyvärr inte publicerats, talar han om sina drömmar om att leva självständigt. Personlig frihet för poeten inte existera utan självständighet, kreativitet och det huvudsakliga syftet, enligt författaren - Guds vilja. Tjänar samma värden, såsom godhet, nåd och frihet.

Filosofiska tankar av Alexander om sina egna mål i livet, goda avsikter, och närvaro i världen av det onda, även eventuella död, ägnas åt sådana verser som "jag vandra längs de livliga gatorna", "Elegy", "Åh nej, är mitt liv inte trött ... "och flera andra verk.

Trots den sorgliga och störande känslor, lyrisk bild av "Elegy" utbrister: "Men jag vill inte för andra, att dö." Han är överväldigad av en önskan för livet. Han upprepades av en bild av versen: "Det är dags, min vän, är det dags!". Han förstår att livet är inte perfekt, men accepterar det för vad det är, och även blir en slags känsla av det.

En annan viktig trend i verk av Alexander Pushkin

En betydande plats är upptagen av pastoral poesi eller bild av naturen i verk av Pusjkin. För honom är en harmonisk tillvaro omöjlig utan kommunikation med omgivningen, med ingen känsla av fusion med det. Det är representerat i verk av Alexander Sergeyevich mycket skiftande.

Här hittar du full av romantik sydliga landskap och scener diskret och i vissa fall även den hårda nordliga natur i sådana dikter som "Winter Evening", "Winter Morning", "Höst". Förenar dessa arbeten är att de alla är fyllda med djup mening och en speciell känsla av livet.

Enligt experter, utforska de eviga teman i verk av Pusjkin, han tvingar inte karaktären av sina känslor och känslor, att veta sin likgiltighet för mänskligheten. Dess landskap av Belinsky uttalanden - är förtjusande, full av tyst charm otroliga bilder.

Ett mästerverk av kreativitet Alexander Pushkin anses versen "Höst". I detta arbete, tänker han om den ryska naturen, dess milda charm av rustik komfort, liksom livet i allmänhet.

Jämföra de olika årstiderna, rita hjälten den erkänner att de flesta av allt han beundrar hösten med "tihoyu sin glans." Det är charmen med skaparen ger en hel del av hans skapande krafter, känner han enorm upprymdhet, och viktigast av allt - det besöks av inspiration. Bilderna på den här tiden på året är mest liknar författaren om hans Lyceum år och en nära vän.

Vänskap tema i verk av Pusjkin

Motivet för detta tema är närvarande i många berättelser poet. Sådana dikter som "för att Chaadaev", "I.I.Puschinu", "språklig", "Arion". Samtliga visar att Alexander förblev alltid lojal mot alla mina kolleger Lyceum. Det är inneboende känsla av vänlig axel - det enorma värdet till Aleks Sergeevicha Pushkina, som upprepade gånger har hjälpt och skyddat honom under åren av ensamhet "Mina vänner, vår vackra union"

Men det är inte bara temat vänskap i Pushkin presenteras sublim och oduhotvoryayusche. Ett stort antal dikter han tillägnade och kärleksfull motiv.

Beundran för skaparen av bilder av kvinnor

Alexander var en stor kännare av flickaktiga charm. Men bara fysisk skönhet, utan närvaro av andliga egenskaper, inte kunde ha orsakat poeten spänningen och bli en musa på gång. Kärlek, även om obesvarad, enligt diktaren, fylld med livet för människor med särskild betydelse och, viktigast av allt, det är en verklig känsla är aldrig självisk.

Lyriska verk av Alexander Pushkin kommer att bli en modell av rysk poesi evigt. Endast det kan utveckla en förståelse för mänskligheten och en känsla av elegans väcker i alla generationer den bästa kvaliteten.