Salvador Dali målningar med titlar och beskrivningar

Salvador Dali utan överdrift kallas den mest kända surrealistiska XX-talet, eftersom hans namn är bekant även för dem som är helt långt från målningen. Vissa människor anser honom den största geni, den andra - en galning. Men först, och den andra underförstått erkänner unika talang av konstnären. Hans målningar är en kombination av irrationella verkliga objekt, paradoxalt deformeras. Dali var en hjälte av sin tid: som karriär befälhavaren diskuteras i de högre kretsarna i samhället och i den proletära miljö. Han blev en symbol för Surrealism med inneboende den nuvarande målning frihet ande, motsägelser och upprörande. Idag, alla som vill se mästerverk, författad av Salvador Dali. Målningar, bilder som du kan se i den här artikeln, kan imponera varje fan av surrealism.

Gala roll i Dali

Enorma kreativa arvet efter Salvador Dali. Bilder med namn som orsakar många blandade känslor i dag är så lockade konstälskare som förtjänar noggranna överväganden och beskrivning. Inspiration, modell och stöd för huvud fan av konstnären var hans hustru Gala (en invandrare från Ryssland Elena Dyakonov). Alla hans mest berömda målningar skrivna under perioden av att leva med denna kvinna.

Den dolda innebörden av "The Persistence of Memory"

Med tanke på de välkända målningar av Salvador Dali, bör du börja med den mest kända av hans verk - "The Persistence of Memory" (ibland kallas "Time"). Målning skapades 1931. Han inspirerade konstnären att skriva sin hustru Gala mästerverk. Enligt den mest Dali målningen idén hade sitt ursprung vid åsynen av smälter i solen camembert ost. Vad ska man säga herre, som skildrar på duken mjuka klockor i ett landskap?

Tre mjuk ratten, pryder förgrunden av bilden, identifieras med ett subjektivt tiden som flödar fritt och jämnt fyller allt utrymme. Antalet timmar är också symboliskt, eftersom antalet 3 på duken visar tidigare, nuvarande och framtida. Mjuka statliga ämnen visar förhållandet mellan tid och rum, som konstnären har alltid varit uppenbar. Närvarande på bilden och titta hårt avbildas ringa ner. De symboliserar målet tiden drag som går mot mänskligheten.

Hans självporträtt visas också på duken Salvador Dali. Målning "Time" innehåller förgrunds rastokshiysya konstiga föremål, inramat av fransar. Det är på detta sätt och drog sig en sovande författare. I drömmen, släpper man sina tankar, som i vaket tillstånd, döljer han från andra. Allt som kan ses på bilden, är drömmen om Dali - resultatet av en triumf för det omedvetna och död verklighet.

Myror krypa på kroppen av fasta timmar, symboliserar förfall, förruttnelse. Målningen insekter är anordnade i form av en urtavla med pilar och indikerar att målet tiden förstör sig själv. Fly sitter på mjuka klockor till målaren inspirerades karaktär. Antika grekiska filosofer tillbringade mycket tid i miljön av dessa "älvor i Medelhavet" (sk Dali flugor). Spegel, stiger över bilden till vänster - bevis på förgänglig tid, visar den både objektiva och subjektiva världar. Ägg i bakgrunden symboliserar livet, torr oliv --forgotten gammal visdom och vattenytan - evighet.

"Giraffe on Fire" tolkning av bilder

Genom att studera målningar av Salvador Dali med beskrivningen, kan du ytterligare utforska konstnärens arbete, är det bättre att förstå undertext av hans målningar. År 1937 publicerade han verket "The Burning Giraffe" från under målarens pensel. Det var en svår tid för Spanien som lite innan det började ett inbördeskrig. Dessutom Europa var på randen till andra världskriget, och Salvador Dali, liksom många progressiva människor på den tiden, kände jag att det kommer. Trots att Mästaren hävdade att hans "Giraffe on Fire" inte är relaterad till politiska händelser som skakade kontinenten, är bilden genomsyras skräck och bestörtning.

I förgrunden, Dali målade en kvinna som står i en attityd av förtvivlan. Hennes händer och ansikte täckt med blod, verkar det som om skal med dem. Kvinna ser hjälplös, kunde hon inte motstå den överhängande fara. Bakom det visar en dam med en köttbit i handen (det är en symbol för självförstörelse och död). Båda siffrorna är på marken tack vare en tunn säkerhetskopior. Deras Dali ofta porträtteras i hans verk, för att understryka den svaga människan. Giraff, som är uppkallat av bilden målas i bakgrunden. Det är mycket mindre än kvinnor, är den övre delen av hans kropp täckt med eld. Trots sin ringa storlek, är det huvudpersonen av målningar, förkroppsligar ett monster som bär apokalypsen.

Analys av "Premonition av inbördeskriget"

Inte bara i detta arbete han uttryckte sin föraning om krig, Salvador Dali. Målningar med titlar som tyder på sin strategi verkade konstnären upprepade gånger. Ett år innan "giraff", konstnären skrev, "Soft Construction med kokt Bönor" (annars kallas "Premonition av inbördeskriget"). Byggandet av delar av människokroppen, som visas i mitten av duken, som påminner om konturerna på en karta över Spanien. Top utformning alltför skrymmande, hänger det över marken och kan kollapsa när som helst. Under strukturen spridda bönor som ser på sin plats här, som bara understryker det absurda i de politiska händelser som äger rum i Spanien under andra halvan av 30-talet.

Beskrivning "Faces of war"

"The Face of War" - detta är ett annat arbete, surrealistiska lämnade sina fans. Målningen är från 1940 - en tid då Europa täcktes av striderna. På duken skildrar ett människohuvud med en frusen ansikte i plågor. Det är omgivet på alla sidor av en orm i stället för ögon och mun i hennes otaliga skallar. Man får intrycket av att huvudet är bokstavligen proppfull med döden. Bilden symboliserar koncentrationsläger, tog livet av miljontals människor.

Tolkningen av "Dream"

"Dream" - Salvador Dali målning, skapade han 1937. Det visar en stor sovande huvud, hålla på elva tunna stag (exakt densamma som för kvinnor på duk "The Burning Giraffe"). Kryckor allt, stöder de ögon, panna, näsa, läppar. i den mänskliga kroppen är inte närvarande, men det finns onaturligt långsträckt tunn hals tillbaka. Huvudet representerar drömmen, och benen indikerar stöd. Man behöver bara till alla delar av ansiktet för att hitta sin prop, som en man kraschar i en värld av drömmar. Stöd behövs inte bara för människor. Om du tittar noga, i vänstra hörnet av duken, kan du se en liten hund, vars kropp också förlitar sig på en krycka. Säkerhetskopior kan ses och trådarna som tillåter huvudet att flyta fritt medan du sover, men inte gör det möjligt att fullt ut få luft under vingarna. Blå bakgrund tyg betonar vidare lossnar inträffar på den från rationell värld. Konstnären var övertygad om att detta är vad som ser ut som en dröm. Salvador Dali målning ingick i serien av hans verk: "Den paranoia och krig"

bilder av Gala

Hans älskade hustru drog också Salvador Dali. Målning, namngav "Angelus Gala", "The Madonna Port Lligat" och många andra, antingen direkt eller indirekt indikera närvaron Dyakonova i ämnena verk av geni. Till exempel i "Galatea med sfärer" (1952), skildras han följeslagare i form av en gudomlig kvinna vars ansikte lyser igenom ett stort antal bollar. Hustrun till ett geni svävar över den verkliga världen i de övre skikten av det väsentliga. Hon blev hans musa huvudpersonen i filmer som "Galarina", där hon visas med blotta vänster bröst "Leda Atomica", där Dali presenterade naken fru i form av en linjal för Sparta. Så gott som alla kvinnliga karaktärer finns på duken, målaren inspirerade hans trogna hustru.

Intryck av verk av målaren

Foton som visar målningar av Salvador Dali, tillåter hög upplösning för att utforska sin kreativitet i minsta detalj. Konstnären levde ett långt liv och lämnade bakom ett par hundra jobb. Var och en av dem - det är en unik och med något jämförbart med den inre världen, kartlagt ett geni vid namn Salvador Dali. Målningar med namn som är kända för alla från barndomen, kan inspirera, ge glädje, förvirring eller till och med avsky, men ingen kommer att vara kvar efter att ha tittat dem likgiltiga.