Konst och underhållning, Musik
Klassicism i musik
I 17-19-talen i kulturen av de europeiska staterna att ersätta den pretentiösa och motsägelsefulla barockstil kommer en strikt rationalist klassicism. Dess grundprinciper syftar till att skapa ett ideal, tydliga, logiskt fullständiga och harmoniska konstverk. Klassicism i musik har medfört nya trender relaterade till innehåll och form av verken. Under denna period i brev uppnå perfektion genrer såsom sonat, symfoni och opera.
En sann revolution i musiken var reformen av K. Gluck, proklamera tre grundläggande krav för arbetena: sanning, naturlighet och enkelhet. I ett försök att förmedla till publiken mer lättillgänglig känsla av dramatiska verk, rensar ut alla onödiga poäng "effekter": smycken, tremolo, drillar. Tyngdpunkten ligger på utlämnande av den poetiska bildkomposition, förstå de inre upplevelser av huvudpersonen. Klassicism i musik mest levande avslöjas i opera K. Glucks "Orfeus och Eurydike". Detta arbete, skriven i enlighet med de nya idéerna, markerade början av ovanstående reformen.
Klassicism i musiken når sin topp under andra hälften av 18th century. Under denna period i Wien skapa sina stora mästerverk av världskända kompositörer Yozef Gaydn, Ludwig van Beethoven och Wolfgang Amadeus Mozart.
Vidareutveckling av sonaten-symfoniska verk är i verk av Mozart. Detta välkända och älskade musiker i Wien, som bygger på resultaten av Haydn skrev ett antal operor för att representera samtida kultur av stort värde "Trollflöjten", "Don Giovanni", "Figaros bröllop" och andra.
Similar articles
Trending Now