Hur man skriver poesi? Hur man lär sig att skriva poesi

Många människor, särskilt ungdomar, vill skriva poesi. De flesta av dem försöker att komponera något, men iögonfallande resultatet inte alls. Och som ett resultat av detta, den erkända poeter inte så mycket. Kanske inte värt ett försök i det här fallet? Ändå har antalet amatör poeter stor, och det finns fler och fler nykomlingar varje dag.

Kan alla vara en poet?

Det är svårt att säga varför folk skriver dikter. Oftast är de drivs av en önskan att uttrycka sina känslor om världen: en imponerande bit av naturen, hjärt erfarenheter, reflektioner om enheten liv - allt detta blir ett tema för poesi. Åtminstone en del av versen är skriven som ett slags svar på händelserna i det offentliga livet (i nuvarande eller i historien), vilket upphetsad författaren. I varje fall är orsaken till att skriva poesi oftast emotionella motivation och rytmiska linjer är på återkallande av händelser yttre eller inre liv.

Många människor prova på versifikation, och du kan också göra, om du känner en sådan önskan. Naturligtvis kan ingen garantera att du kommer att bli en bra poet, men förgäves denna erfarenhet kommer inte. Viktigast av allt, kommer du att förstå hur man skriver.

Versen och stanza - specificerade värden

Om du prova på poesi, är det inte överflödigt att känna till några viktiga begrepp i samband med prosodi.

Vers ... Detta ord har två betydelser. Först poetiska språket, organiserade i en viss tradition (till exempel "Pusjkins vers"). Andra raden rytmiskt byggd poetisk text.

Ogiltig användning ordet "v" i betydelsen "dikt", som den första delen av den andra komponenten är eller (i vissa fall) är mycket vidare begrepp än en produkt.

Kombinationer av två eller flera linjer av vers (verser) kallas vers.

Bland dessa kombinationer är framstående vers, tre linjer dikter, fyrrading ... och så vidare, upp till tio dikter.

Nästa artikel kommer att förklara flera viktiga begrepp. Vi förstod varför skriver dikter av olika människor, och vad det kan vara användbart och förstått innebörden av ord som förvirrar läsarna och många spirande poeter. Nästa kommer att diskuteras hemligheter att skriva en bra dikt.

Första steget: var du ska börja?

Om du aldrig har bedrivit versifikation, är det rimligt att börja med att läsa poesi erkända författare. Inte nödvändigtvis omedelbart ta för klassikerna, om det inte är att passa dig. Börja med samtida författare, sedan gå till poeterna i Silver Age, och sedan kan du komplicera biblioteket repertoar. Om du fortfarande inte vet hur man börja skriva poesi, sedan helt enkelt hitta och läsa som finner ett eko i din själ. Det är mycket möjligt att de första oberoende musikstycken du kommer att gilla det arbete de poeter som du gillar bäst. Behandla detta som den första fasen av utbildning och fortsatte att komponera, som det visar sig. Det är ingen hemlighet att de första verserna av kända poeter många senare var imiterande. Men målinriktad person kommer att kunna utveckla sina talanger och hitta sin egen stil att skriva. Tro på dig själv, försök, experiment.

genrer dikter

Men att veta i vilken riktning att gå, vi ska förstå de viktigaste arterna av poesi.

Låt oss tala om hur du kan prova genren. För en subtil känsla av naturens lämpliga lyrisk och filosofiska poesi och visor och strofer. De som är intresserade miljö aktivt socialt liv, kan du försöka att skriva journalistiska poesi. Också anmärkningsvärt satiriska, humoristiska och satiriska dikter - några exemplar av dessa genrer älskad av läsarna inte mindre än allvarlig dikt.

sorter av diktning

Vald genre och stil berättar hur man skriver. Vers betyda "vägen för poetiska tal uttrycket" består av vissa regler. Lista de typer av poesi:

• vit vers (offline rim, men klart behöll storleken och hastigheten);
• acrostic (sätt att skriva, i vilka de första bokstäverna i varje rad tillsammans bildar ett ord, åtminstone två eller tre);
• blandad vers (sätt att skriva utan att spara samma storlek i hela produkten);
• dikter i prosa (ingen rim och rytm, men en speciell uttrycks stil gör det möjligt att klassificera dem som poesi);
• verlibr (komplicerad stil, varvid de speciella konstruktionslinjer, koncisa och mättade bilder och frånvaro rim).

Därefter kommer vi att titta på de viktigaste komponenterna i dikten: rim, rytm och storlek.

Hur är rim?

Så har du bestämt vad de poetiska stilar och metoder för versifikation vill prova själv. Men en liten önskan att engagera sig i poesi, måste du veta hur. Skriv vers - varje rad i ditt arbete - du behöver enligt vissa regler.

En av de viktigaste punkterna är rim - slutar konsonant två eller flera ord. Som ni vet, i en dikt sådana ord är placerade i slutet av rader. I detta rim är närliggande två verser eller genom en, ibland två. I rim har sina varianter:

• män (med betoning på sista stavelsen);
• Kvinnor (stressen faller på den näst sista stavelsen);
• DAKTYLISK (med betoning på den tredje stavelsen från slutet av raden);
• giperdaktilicheskaya (accent på tredje stavelsen, eller ännu mer).

Det finns många andra arter, men nybörjare poet kan ändå lära sig grundläggande. Det är viktigt att hitta en lämplig och originell rim, verkar inte "kärlek - blod" eller "aldrig -. Någonsin" Förutom ut för rimord är ekologiskt i texten av dikten, skapar den bild som är tänkt att förmedla poet.

Om du vill veta hur man skriver poesi, också hänvisar till begreppen poetiska meter och rytm.

Varför behöver vi storlek och rytm?

Storleken på dikt är mycket viktigt eftersom det bestämmer ljudet, melodin, stämningen i arbetet. Bestämma storleken på kombinationen kan stressade och obetonade stavelser i linjerna 2-3 diktning produkt. Om du tänker på hur man lär sig att skriva poesi, försöka analysera din favorit produkt för dimension och att förstå hur författaren fick önskad effekt.

Disylabic dimensioner:

• pentameter;
• illrar.

En betonad stavelse och avspänt en. I iambic påkänning faller på den andra stavelsen, som i korea i början.

Trohslozhnye dimensioner:

• dactyl;
• amphibrach;
• ANAPEST.

En stavelse slående, medan de andra två - obelastat. Skillnaden ligger i Vilken stavelse betonas: först - dactyl, den andra - amphibrach tredje - ANAPEST.

Har kunskap om poetiska dimensioner kommer att bidra till att lära sig att skriva poesi? Själv - kanske, men för att se "insidan" av en dikt är fortfarande användbar. En sådan analys visar att inte märks vid normal läsning, och låter dig lära sig att bygga en poetisk siffra.

En annan viktig faktor är rytm - den cykliska växling av obetonade stavelser med chock. För att få en bättre känna rytmen, du läste högt en dikt skriven.

poetiska tekniker

Vi lärde oss mycket om poesi, men fortfarande inte helt löst frågan om hur man skriver. Vers - en enda linje, som är sammansatt av en kombination av en dikt. Att det inte bara har form utan även innehåll, måste du veta och kunna tillämpa de poetiska tekniker. Här är några av dem:

• allegori;
• alliteration (zvukopis);
• anaforan;
• antitesen (kontrasterande);
• utropstecken;
• överdrift;
• gradering (amplifiering);
• inversion;
• ironi;
• vits;
• metafor;
• metonymi;
• behandling;
• en oxymoron;
• personifiering;
• avstå;
• retorisk överklagande eller fråga;
• Synekdoke;
• standard;
• en eufemism;
• epithet;
• epifora.

Kunskap om dessa tekniker inte i sig berätta hur man lär sig att skriva poesi. Men när man vänjer sig finna konstnärliga medel i andras verk, blir det tydligt att du kan använda i sitt eget arbete.

Poet eller graphomaniac?

Anta att du har skrivit en eller flera dikter. Hur man bestämmer hur bra de är? Gör det själv - är inte lätt, det finns ingen anledning, och i en explosion av inspiration, vi skriver dikter. Sig samtidigt som vi kan dyrka varje rad av sin egen kreativitet, men om det kommer att orsaka samma entusiasm i andra? Ett sätt att ta reda på - att läsa sina dikter till andra. Om du kunde vara intresserad av kreativitet någon annan, då närmare att förstå hur man skriver bra poesi.

Huvuddragen i en framgångsrik dikt:

• Läsaren känner känslan av att författaren har investerat, eller se bilden ovan beskrivna;
• Färska, ursprungliga rim som är lämpliga i den mening och humör;
• observerade storleken och rytmen i alla linjer;
• inget tal, stilistiska och andra fel (utom när det gäller kreativa mottagning).

"Jag vill skriva poesi, vad göra?". Ett svar - skriv. Och ändå läsa, med skapelsen är inte bara erkända mästare, men också nybörjare. Öva och analysera andras musikstycken, kommer du att lära sig konsten att skriva poesi, och kommer att utveckla förmågan att skilja framgångsrika från misslyckade linje. Men var beredd på det faktum att utbildning i utvecklingen av den stil du kommer att vara i många år, om inte en livstid.