Målningar av forntida Egypten: vad det är

Målningar av forntida Egypten, liksom andra former av konst, var i ständig beroende av religiösa krav som uttrycks i dess säregna utveckling, som hade en kult karaktär. Traditionellt är det kännetecknas av en strikt formalisering, följer en viss kanoniska system eller konstnärliga normer som råder i en tid präglad av det gamla kungariket i den första och andra dynastier. Således mänsklig figur som avbildas i profil (eller snarare huvudet och underkroppen - i profil, och hans ögon och axlar - framifrån). Å andra sidan bör det noteras den höga graden av realism som råder i de visuella beskrivningar av naturliga föremål, jordbruk och andra praktiska mänsklig aktivitet. De viktigaste färger som används de gamla egyptiska artister - vit, röd, blå, svart, gult, silver och grönt.

Vid första anblicken kan det tyckas att konsten av forntida Egypten var oförändrad i tusentals år, men det är det inte. Det har utvecklats och förändrats, beroende på hur den framväxande och föränderliga samhället självt. Även inom den strikta ramen för den kanoniska konst, några konstskolor och enskilda hantverkare ut sina kreativa idéer.

I allmänhet, bilden av mannen i termer av full-face och profil är ett av de viktigaste inslagen i egyptisk konst. Målningar av forntida Egypten kännetecknas av komplexa bilder flesta av identifierings funktioner och delar av en person som var mer omständligt än bilden av någon realistisk hållning eftersom det hjälper Ka (eller Ku), den andra mänskliga skal, som representerar hans makt dubbel eller själs dubbel och bodde i graven, otvetydigt hittades död och bo i den. Därför var mycket viktigt ett porträtt avbild av den pittoreska eller skulpturala bild. Idén mamma var tänkt att vara en tillflyktsort för Ka, men om den är skadad, orsakar bilden. När bilden av människor anser att deras sociala ställning. Den beskriver de element som kostym, hattar, ceremoniella tillbehör, som var i händerna på den person som avbildas. Med andra ord, konsten av forntida Egypten, är en oerhört spännande och levande konstverk, helt inriktat på representation av bilder.

De flesta målningar (tempera inom teknikområdet) dragen på en sten eller gips, bestående av skikt av gips, halm och lera. Som regel arbetade konstnärerna i team under ledning av mästare. Masters tillämpat konturer och uppgifter om framtidsbilder och artister målade dem. Målad med pigment, som framställes genom olika kemiska processer, de var alla mycket symboliskt. Liksom i det medeltida Europa, målning Egypten inte gälla för en viss typ av mänsklig aktivitet - hantverk eller konst. Med andra ord, om vi ser den egyptiska artist i modern mening, har det inte en kreativ person. Därför är det omöjligt att nämna några specifika konstnärer, känd för sina enastående prestationer.

Med tanke på den extrema religiositet egyptiska civilisationen, de flesta av dem inom området i samband med bilder av gudar och gudinnor, faraoner var en av dem. Denna konstnärliga regler som linjära perspektiv, inte existerar i representationen av egyptiska konstnärer. Tyngdpunkten lades på storleken på figuren, desto större den är, desto högre social status avbildad person.

Ett slags kulturrevolution i landet under regeringstiden av farao Amenhotep IV (Akhenaten). Otrolig religiösa reform, som bestod i åtagandet att monoteismen (monoteism), som utförs av Akhenaton, har gjort en radikal förändring inom tekniken. Det var natur, dynamisk. Porträtt av egyptiska adel inte längre idealiserad, och några av dem har till och med varit en karikatyr. Men efter Akhenaton död, allt var tillbaka till de gamla traditioner som präglar hela det antika Egypten. Art fortfarande bestäms av konservativa värderingar och strikt ordning fram till den hellenistiska eran.