Liv och verk Bach

Från 19-talet och fram till i dag inte avta intresse verken Ioganna Sebastyana Bach. Kreativitet oöverträffad geni påverkar dess storlek. Den största kompositör känd över hela världen. Hans namn är känd inte bara av professionella och musikälskare, men även till studenter som har visat litet intresse för "allvarlig" konst. Å ena sidan är Bach ett visst resultat. Kompositören drog på erfarenheterna av föregångare. Han visste choral polyfoni av renässansen, den tyska orgelmusik, särskilt italiensk stil violin. Han känner väl med det nya materialet, utvecklas och generaliserad erfarenhet. Å andra sidan, Bach var utstuderad innovatör, som kunde öppna upp nya möjligheter för utveckling av världsmusik. Kreativitet Ioganna Baha haft en djupgående inverkan på hans anhängare: Brahms, Beethoven, Wagner, Glinka, Taneyev, Honegger, Sjostakovitjs och många andra stora kompositörer.

Den konstnärliga arvet i Bach

Han har skapat mer än 1000 verk. Genrer som han adresserade var de mest skiftande. Dessutom finns sådana verk, omfattningen av som är exceptionella för tiden. Bachs arbete kan delas in i fyra huvudgrupper i genren:

• Orgelmusik.
• Vokala och instrumen.
• Musik för olika instrument (violin, flöjt, piano och andra).
• Musik för instrumentalensembler.

Kompositioner av var och en av de ovannämnda grupperna hänför sig till en viss period. I Weimar den komponerades kompositioner främsta organ. Ketensky period markerar det enorma antalet tangentbord och orkesterverk. I Leipzig är det skrivet mest högljudda och instrumentala.

Johann Sebastian Bach. Biografi och arbete

Födelseplatsen för kompositören 1685 i den lilla staden Eisenach, i en musikalisk familj. För allt var det en slags traditionella yrken. Den första lärare i musik Johann var hans far. Pojken hade en stor röst och sjöng i kören. Vid 9 års ålder var han en föräldralös. Efter döden av hans föräldrar tog Iogann Kristof (äldre bror). Vid 15 års ålder, tog pojken från gymnasiet med högsta betyg Ordrufsky och flyttade till Lüneburg, där han började sjunga i kören av "utvalda". För 17 år lärde han sig spela olika instrument: viola, cembalo, orgel, fiol. Från 1703 har han bott i olika städer: Arnstadt, Weimar, Mühlhausen. Liv och verk Bach under denna period var fulla av vissa komplikationer. Han är i ständig förändring bostadsort på grund av ovilja att känna beroende dessa eller andra arbetsgivare. Det fungerade som en musiker (som organist eller violinist). Arbetsförhållandena för dess ständigt inte nöjda. Vid denna tid finns hans första kompositioner för piano och orgel, samt den andliga kantat.

Weimartiden tiden~~POS=HEADCOMP

Sedan 1708 Bach börjar att fungera som domstol organist i Weimar Duke. Parallellt arbete i kapellet kammarmusiker. Liv och verk Bach under denna period är mycket givande. Det är under den första kompositions mognad. Det var de bästa orgelverk. De är:

• Prelude och fuga c-moll, a-moll.
• Toccata C-dur.
• Passacaglia c-moll.
• Toccata och fuga d-moll.
• "Organ bok."

Johann Sebastian samtidigt arbetar verken i kantat genre av transkriptioner för cembalo italienska violinkonserter. Först dras till genren av soloviolin sonater och sviter.

Ketensky period

Sedan 1717, musiker bosatte sig i Köthen. Här tar han en hög nivå posten som chef för kammarmusik. Han, i själva verket är att hantera hela musiklivet vid hovet. Men han var inte nöjd med alltför liten stad. Bach har åtagit sig att flytta till en större stad och lovar att ge sina barn möjlighet att gå till universitetet och få en bra utbildning. I Köthen var en kvalitet kropp saknades samt kören. Därför finns utvecklar Clavier Bach. Composer betalar också mycket uppmärksamhet åt ensemble musik. Verk skrivna i Köthen:

• Volym 1 "Well-Härdat Clavier".
• English Suite.
• Sonater för soloviolin.
• Franska Suites.
• "Brandenburg Concertos" (sex stycken).
• "Kromatisk Fantasia och fuga".

Leipzig och under de sista åren av sitt liv

Sedan 1723 de maestro bor i Leipzig, där han riktade kören (fungerade som kantor) i skolan vid kyrkan St Thomas i Tomasshule. Det tar en aktiv del i den sociala kretsen av musikälskare. "College" i staden är värd ständigt konserter med sekulär musik. Vad mästerverk på den tiden fylls Bach? Kortfattat värt att påpeka de stora verk av Leipzig period, som med rätta kan anses vara den bästa. De är:

• "St. John Passion".
• Mass h-moll.
• "St. Matthew Passion".
• Omkring 300 kantater.
• "Juloratoriet".

Under de senaste åren, livet av kompositören fokuserar på musikaliska kompositioner. Han skriver:

• Volume 2 "Well-Härdat Clavier".
• Italienska Concerto.
• Partita.
• "Art of Fuga."
• Aria med olika variationer.
• Organ Mass.
• "Musical Offering".

Efter ett misslyckat operation Bach gick blind, men aldrig slutat att skriva musik till hans död.

karaktäristiska stil

Style Bach bildades på grundval av olika musikskolor och genrer. Johann Sebastian ekologiskt vävs in sina verk de bästa harmonier. För att förstå det musikaliska språket i italienska och franska tonsättare, skrev han sina kompositioner. Hans skapelser var fulla av texter, rytmer och former av franska och italienska musik, den nordtyska kontrapunkt stil, liksom den lutherska liturgin. Syntes av en mängd olika stilar och genrer harmoniskt kombinerat med en djup gällt mänskliga upplevelser. Hans musikaliska tanke stod ut speciella unika, mångsidighet och några kosmiska. Bach Kreativitet hänvisar till en stil som är fast etablerad inom området av musik. Denna höga Baroque klassicism. För Bachs musikaliska stil kännetecknas av innehav av extraordinära melodiska system, där musiken domineras av huvudtanken. På grund av behärskning counter konst kan interagera samtidigt flera melodier. Den tyska kompositören var en sann mästare av polyfoni. Det hade inneboende tendens att improvisera och lysande virtuositet.

De viktigaste genrer

Bach kreativitet inkluderar olika konventionella genres. De är:

• Kantater och oratorier.
• Passion och massan.
• Preludes och Fugues.
• Kor- bearbetning.
• Dans Suite och konserter.

Naturligtvis de listade genrer han lånat från sina föregångare. Men han gav dem ett brett tillämpningsområde. Maestro skickligt uppdaterad dem med nya musikaliska och uttrycksmedel, berikade han funktionerna i andra genrer. Ett bra exempel är "kromatisk Fantasia i d-moll." Konstverk som skapas för Clavier, men innehåller en dramatisk recitation av teater ursprung och uttrycksegenskaperna hos stora improvisationer organ. Det är lätt att lägga märke till att Bachs verk "skonas" operan, som för övrigt var en av de ledande genrer av sin tid. Det bör dock noteras att många sekulära kantat kompositörens svåra att skilja från komiska mellanspel (vid denna tid i Italien de regenereras i opera buffa). En del av Bach kantater, som skapats i samma anda som de kvicka genrescener, förväntade den tyska sångspel.

Den ideologiska innehåll och utbudet av bilder Ioganna Sebastyana Bach

kompositörens kreativitet är rik på figur innehåll. Från pennan ur befälhavaren som en extremt enkel och extremt stora skapelse. Bach konst innehåller enkel humor och djup sorg, och filosofisk reflektion och akut dramatisk. Genius Johann Sebastian i hans musik har visat sådana viktiga aspekter av hans era, som en religiösa och filosofiska problem. Med hjälp av fantastiska ljud i världen, reflekterar han på de eviga och mycket viktiga frågor av mänskligt liv:

• Om moraliska plikt för människan.
• Om sin roll i denna värld och destinationen.
• Liv och död.

Dessa reflektioner är direkt relaterade till religiösa ämnen. Detta är inte förvånande. Composer nästan hela sitt liv tjänade vid kyrkan, så de flesta av musiken till henne och skrev. Samtidigt var han en troende visste skrifterna. Hans handbok var bibeln skriven på två språk (latin och tyska). Han höll inlägg bekännelse, höll heliga dagar. Några dagar före sin död tog han gemenskap. De viktigaste hjälten i kompositören är Iisus Hristos. Denna idealbild av Bach såg utföringsform av de bästa egenskaperna hos mannen, renheten i sinnet, styrka av ande, lojalitet till den valda vägen. Offer handling av Jesus Kristus för att frälsa mänskligheten var för Bachs innersta. I arbetet med kompositören, ämnet var det viktigaste.

Symboliken i Bach

Under barocken fanns en musikalisk symbolik. Genom den avslöjar en komplex och underbar värld av kompositören. Bachs musik uppfattas av samtida som ett öppet och tydligt tal. Detta beror på närvaron i det stabila melodiska vändningar, som uttrycker vissa känslor och idéer. Sådana ljud formler kallas musik-retoriska figurer. Vissa passerat påverkar andra imiterade intonation av mänskligt tal, andra bar den ikoniska karaktären. Här är några av dem:

• Anabasis - klättring;
• circulatio - rotation;
• catabasis - härkomst;
• exclamatio - utrop, stigande sjätte;
• fuga - kör;
• passus duriusculus - kromatisk kurs, som används för uttryck av lidande eller sorg;
• suspiratio - suck;
• tirata - boom.

Gradvis musikaliska retoriska figurer är ett slags "tecken" av vissa begrepp och känslor. Till exempel fallande siffran catabasis används ofta för att överföra sorg, sorgsenhet, sorg, död, situationen i graven. Den gradvisa uppåtgående rörelsen (Anabasis) användes för expression av uppstigning, den förhöjda anda och andra saker. Motiv är tecken observerades i alla verk av kompositören. I Bachs verk som domineras av den protestantiska koral, som maestro talade under hela sitt liv. Han har också en symbolisk innebörd. Arbeta med sång genomfördes i en mängd olika genrer - kantater, passion, preludier. Därför helt logiskt, att den protestantiska koral är en integrerad del av Bachs musikaliska språk. Bland de viktiga tecken som finns i musiken av konstnärerna, bör det noteras stabila kombinationer av ljud som har konstanta värden. I Bachs verk som domineras av en symbol för korset. Den består av fyra olika riktningar av musik. Det är anmärkningsvärt att om dekryptera kompositör namn (Bach) anteckningar, sedan en grafisk ritning av densamma. B - Platt B, A - A, C - till, H - B. Ett stort bidrag till utvecklingen av musik Bach tecken har forskare som F. Busoni, A. Schweitzer, M. Yudin, B. Jaworski och andra.

"Second födelse"

Under livet av Sebastian Bach inte uppskattades. Hans samtid kände honom mer som en organist i stället kompositören. På det skrevs en allvarlig bok. endast ett fåtal har publicerats av ett stort antal av hans verk. Efter döden av kompositörens namn glömdes snart, och den överlevande manuskript samlade damm i arkiven. Kanske skulle vi göra bra inte känner den här mannen geni. Men lyckligtvis det inte hända. Genuint intresse Bach dök upp i 19th century. När Mendelssohn finns i biblioteket av musik, "Matteuspassionen", som han var mycket intresserad. Under hans ledning, framgångsrikt detta arbete genomfördes i Leipzig. Många lyssnare var mycket nöjd med musiken fortfarande föga kända författare. Vi kan säga att detta var den andra födelsen av Johann Sebastian Bach. År 1850 (100-årsdagen av kompositörens död) Bachs Society grundades i Leipzig. Syftet med denna organisation var publiceringen av Bach manuskript som finns i form av kompletta verk. Som ett resultat av detta har 46 volymer samlats.

Organ Bach. sammanfattning

Organ kompositör skapat en utmärkt produkt. Detta verktyg för Bach - en riktig element. Här kunde han släppa loss sina tankar, känslor, och föra allt detta till lyssnaren. Därför integration linjer, konsert, virtuositet, dramatiska bilder. Kompositioner som skapats för kroppen, som påminner om fresco målning. Alla av dem presenteras mestadels närbilder. Förspelet, Toccata och fantasier observerade patetiska musikaliska bilder i de fria, improvisations former. Fougamou inneboende i en viss virtuositet och ovanligt stark utveckling. Organ Bach överför hög poesi av hans texter och i stor skala magnifika improvisationer.

I motsats till de Clavier verk fugor organ mycket större i omfattning och innehåll. Förflyttningen av den musikaliska bilden och dess utveckling ske med ökad aktivitet. Utplaceringen av det material som presenteras i form av lager av stora lager av musik, men en särskild diskret natur och det finns inga raster. Tvärtom, som domineras av kontinuitet (kontinuerlig rörelse). Varje fras är härledd från den tidigare med ökande spänning. Bara byggt och höjdpunkter. Emotionell småningom stiga till den högsta punkten förbättras. Bach är den första kompositör som verkade lagar symfonisk utvecklingen i de stora formerna av instrumentala polyfonisk musik. Organ Bach som om faller i två poler. Den första - ett förspel, Toccata, fuga, fantasi (stor musik cykel). Den andra - en del koral preludier. De är skrivna i första hand när det gäller kammaren. De avslöjar övervägande lyriska bilder intima, sorgliga och sublimt kontemplativ. De bästa verk för orgel Ioganna Sebastyana Bach - Toccata och fuga i d-moll, Prelude och fuga i a-moll, och många andra verk.

Fungerar för cembalo

När du skriver låtar Bach förlitade sig på erfarenheterna från sina föregångare. Men här visade han sig vara en innovatör. Clavier Bach präglas av skalan, exceptionell mångsidighet, sökandet efter uttrycksmedel. Han kände först kompositörer av mångsidigheten hos detta verktyg. I att komponera sina verk, han var inte rädd för att experimentera och genomföra de mest ambitiösa idéer och projekt. När du skriver styrdes av hela världens musik. Tack vare sin konstnärliga medel Clavier förbättras avsevärt. Han berikar det nya instrumentet virtuos teknik och ändra kärnan i musikaliska bilder.

Bland hans verk för höjdpunkter organ:

• Två röst och tredelad uppfinningar.
• "English" och "French" svit.
• "Kromatisk Fantasia och fuga".
• "Well-Härdat Clavier".

Således imponerar Bachs arbete med dess omfattning. Kompositören är vida känt över hela världen. Hans verk få oss att tänka och reflektera. Lyssna på hans låtar, ofrivilligt nedsänkt i dem, vilket återspeglar den djupa innebörden, deras underliggande. Genrer som Maestro riktar hela sitt liv, var mycket olika. Denna orgelmusik, sång och instrumentalmusik för olika instrument (violin, flöjt, piano och andra) och för instrumentalensembler.