Den bästa skärmversionen av klassisk litteratur: en lista. Skärmversionen av klassiska verk av rysk och engelsk litteratur

Varje skärmversion av verk av klassisk litteratur lockar alltid uppmärksamhet från både kritiker och tittare. Läsare är mer krävande än en annan publik, eftersom allmänt erkända mästerverk, enligt majoriteten, antingen ska vara filmade eller inte alls skärmade. Synpunkten av filmskapare och manusförfattare sammanfaller ofta inte med författarens idé, och för fritt tolkning kan bli ett fullständigt misslyckande. Emellertid stoppar filmskaparna inte detta, och de fortsätter att belysa de berömda litterära bilderna på skärmen. Bland de många filmerna i en sådan plan finns det ganska många misslyckade misslyckade band som har sjunkit till glömska, men det finns också de som du vill återkomma igen och igen, som att läsa om din favoritbok. Detta är en mycket framgångsrik och högkvalitativ bästa anpassning av klassisk litteratur. Alla har en lista över sina favoritband, men det är värt att belysa de målningar som har fått världsomspännande erkännande från tittare och kritiker.

Den bästa skärmversionen av klassisk litteratur i Sovjetunionen

Få kan argumentera med det faktum att sovjetiska biografen har presenterat världen med många chic filmer som säkert kan kallas mästerverk. Och för att göra filmer på den mest kända världen och inhemska verk i unionen älskade de och visste hur. Sovjetfilmstudiorna lyckades i varje anpassning av klassisk litteratur. Dostojevskij - det här är en av favoritfilmerna, oavsett ryska eller utländska, men "Idiot" 1958 överträffade så ingen kunde. Yuri Yakovlev, som briljant förkroppsligade bilden av prins Myshkin, tog tyvärr inte tillbaka i den andra delen av anpassningen av den odödliga romanen av Fyodor Mikhailovich, trots detta var skärmversionen av den första delen framför allt ros.

Leo Nikolayevich Tolstojs krig och fred i fyra volymer är svår att behärska, och ännu svårare att skjuta, men den största sovjetdirektören Sergei Bondarchuk gjorde nästan omöjligt. Hans eponymous film epic 1965-1967 släpps i fyra delar - det här är det bästa exemplet på anpassningen av klassiska verk av rysk litteratur. Allt är vackert i det - magnifika skådespelare, härliga slag och historia själv, i minuts detalj överförs på skärmen.

De första mystiska sovjetfilmerna

Nikolai Vasilievich Gogol, en av de favorit inhemska klassikerna, vars verk kännetecknas av en speciell smak och unika zest. Filmerna "Evening on a Farm near Dikanka" 1961 och "Wii" 1967 är ett ytterligare bevis på detta. Dessa underbara anpassningar av klassisk litteratur som förmedlar Gogols unika stil med utmärkt regissörs arbete och en fin gjutning är fortfarande älskad av så många generationer. "Wii" var i allmänhet den första filmen i Sovjetunionen, hans framgång var obeskrivlig, och Natalia Varley länge annars som Pannochka inte ringdes.

Satir i biografen

Ilf och Petrov - det här är redan en klassiker från det tjugonde århundradet, och det började redan aktivt börja skjuta det. Det är anmärkningsvärt att de första försöken att översätta "12 stolarna" på skärmen inte fanns i Ryssland. På 1970-talet uppträdde två sådana skärmversioner av klassisk litteratur i Sovjetunionen på en gång. Listan innehåller båda versioner av den berömda romanen. Den första i 1971 var en tvådelad film av Leonid Gaidai med Archil Gomiashvili som Bender. Ur produktionen och regissörens syn vinner denna film tydligt. Och fem år senare 1976 släppte Mark Zakharov en tv-film från fyra serier, där Ostaps roll gick till Andrei Mironov. Ett intressant faktum: Mironov var auditionerad för denna roll i Gaidais film men arrangerade inte regissören, men idag är det hela hans post-sovjetiska rymd som anses vara den verkliga Ostap Bender. Så tv-versionen av Zakharov visade sig vara mer populär och populärt älskad.

Utan "Master och Margarita" - på något sätt!

Olika verk av Mikhail Bulgakov försökte filma alla till vilka inte latskap, och inte bara i vårt land, utan också utomlands. Men det är nödvändigt att identifiera den odödliga komedin Gaidai, baserad på Mikhail Afanasievichs lek 1973, "Ivan Vasilyevich ändrar sitt yrke." Trots den ursprungliga tolkningen av den ursprungliga texten och regissörens anpassning följde manuset strikt till grunden för leken, men de vingeformade fraserna togs exakt från boken. Det här är ett exempel på en utmärkt icke-kanonisk anpassning av klassisk litteratur, som uppnådde aldrig tidigare skådad popularitet och publikens kärlek i många årtionden. Filmen är fortfarande relevant för denna dag. Men den mest fantastiska, rörliga och noggranna filmen var ett tv-delat tv-projekt "Hjärtan av en hund" 1988, som var mycket berömd av kritiker och fick många utmärkelser, och för många tittare är den här filmen fortfarande den bästa och älskade. Direktör Vladimir Bortko gjorde denna anpassning med effekten av "sepia", för att bättre kunna förmedla atmosfären av den tiden, som han lyckades med glans. Tja, huvudrollerna valdes verkligen anmärkningsvärda skådespelare - Evgeni Evstigneev och Vladimir Tolokonnikov, som otroligt realistiskt återskapade bilderna av professor Preobrazhensky och Sharikov.

Ett exempel på den bästa anpassningen av klassiska verk av rysk litteratur i USA

Otroligt nog, men Hollywood försöker ofta att producera anpassningar av klassiska verk av rysk litteratur, men tyvärr, i majoriteten är de ganska flop, eftersom amerikaner aldrig förstår den mystiska ryska själen. Men inte alla försök misslyckas, som ett slående exempel är anpassningen 1965 av Boris Pasternaks roman Doctor Zhivago. Bland alla filmer som släpptes av företaget "Metro Golden Mayer" är detta band kanske en av de mest framgångsrika. Hon tog också åttonde plats i listan över de högsta grosseringsfilmerna i USAs historia och fick så många som fem Oscar. Historien visade sig förvånansvärt mycket övertygande och genomträngande.

Passion för Karenina

Amerikanerna är också mycket förtjust i Leo Tolstoy, särskilt hans "Anna Karenina". Två av samma skärmversioner av klassisk litteratur - ryska, men med amerikansk smak - behöver bara se. Den första kom ut i fjärran 1935, Anna spelades av den oändliga Greta Garbo, som blev årets bästa skådespelare tack vare den här filmen, och den senare fick för övrigt Grand Prix på filmfestivalen i Venedig. För andra gången bestämde sig Hollywood för att inkräkta på det stora arbetet under 2012. Produktionen var väldigt ljus och spektakulär, och publiken uppskattade det, men enligt många av dem kunde Kira Knightley inte fullt ut vänja sig vid bilden av Karenina. Och 1999, Pushkin, till och med en framgångsrik, genomgick en utländsk skärm anpassning. Rafe Fiennes och Liv Tyler klarade perfekt sina roller i filmen "Onegin" och Tyler, som den bästa utländska skådespelerskan, noterade även ryska filmkritikerna.

Engelska Romantik

Var inte främmande för amerikanska filmskapare och skärmversionen av engelsk klassisk litteratur. Särskilt älskar att embodyera på skärmen verk av en av de mest älskade brittiska författarna Jane Austen. Till exempel "Pride and Prejudice" screenades så många som åtta gånger, men det mest framgångsrika försöket var en mini-serie från sex episoder av 1995 med Colin Firth och Jennifer El i huvudrollerna. Denna vackra inställning väldigt noggrant förmedlade den andan av den tiden och kärnan i hela arbetet. Många nomineringar och prestigefyllda utmärkelser, liksom tacksamma tittare - den bästa indikatorn på ett kvalitetsprojekt.

Systrar av Bronte

Samma öde fanns den viktigaste romantiska boken av alla tider "Wuthering Heights" av Emily Bronte. Det här är hennes enda roman, men det spelades femton gånger: sedan 1920 fanns filmer, sedan serier baserade på detta magnifika arbete. Hans klassiska produktion är en 1939-film med Merle Oberon och Laurence Olivier i huvudrollerna. Men under 2011 släpptes några arthouse-versioner av anpassningen av den klassiska romanen av regissören Andrea Arnold. Den ovanliga behandlingen visade de mörka sidorna av det här arbetet, och huvudpersonen gjordes av afrikansk amerikan, som ligger mycket närmare själva handlingen. Filmen var väldigt rik och imponerande.

"Charlotta Bronte" Jane Eyre "screenades något mindre, bara nio gånger, men denna vackra och ledsna kärlekshistoria var mest uttrycksfull och sensuell i 1996-filmen med samma namn regisserad av Franco Zeffirelli. Ovanstående filmer är de mest levande och intressanta anpassningarna av den engelska litteraturens klassiska litteratur.

Engelska realismen

Charles Dickens är en mästare av avslöjande av mänsklig natur, vices, han drog ut de mest fula av sina sidor. Kanske är det därför hans böcker är så starka och spännande. I detta fall visade sig skärmversionen av den klassiska litteraturen vara mycket stark. Som till exempel filmen av det skandalösa geni Roman Polanski "Oliver Twist", släpptes 2005. Och även om regissören har förändrats mycket i historien, vilket gjorde det mer humant, var kärnan i Dickens verk från detta inte förlorat, utan tvärtom överfördes i sin ursprungliga form.

Ett annat bra försök att filma verk av en odödlig engelsk författare är ett drama av 2012 som heter "Great Hopes", en gemensam produkt från Storbritannien och USA. Ett fint urval av skådespelare och en oförutsägbar atmosfär kompenserar för en del ojämnhet av tomten, men andan av de engelska klassikerna är utmärkt.

Den legendariska biografen

Kärlekshistorier har alltid varit fokus för filmografi, eftersom tittarna älskar dem så mycket. Och om det här är den mest berömda kärlekshistorien, född av geniala av fantastiska författare, är sådana skärmversioner av klassisk litteratur i fokus för första gången. 1939 var den första färgfilmen med full längd, skuten med tekniken "teknisk", melodramen "Gone With the Wind", instruerad av Victor Fleming, baserat på roman Margaret Mitchell, som blev en kultromanisk film från det tjugonde århundradet. Hon fick ett rekordantal Oscar. Vivien Leigh och Clark Gable, eller snarare, deras karaktärer, Scarlett O'Hara och Rhett Butler, blev symboler för sin tid.

Klassiker av den amerikanska litteraturen från det tjugonde århundradet

Bland amerikanska författare finns också många enastående personligheter, som säkert kan kallas klassiker och filmar deras skapelser. Ernest Hemingways Ernest Hemingways bok "Farväl till vapen" blev screenad under sin livstid, och även om författaren själv var upprörd över den alternativa finalen av produktionen, visade 1932-filmen med den oföränderliga Gary Cooper sig helt enkelt anmärkningsvärt. 1962 skivversionen av romanen Harper Lee "Kill a mockingbird", som hjälpte författaren att komma in i annalerna i klassisk amerikansk litteratur. Huvudskådespelaren i den här dramatiska filmen, den ledande Hollywood-skådespelaren, Gregory Peck, fick en Oscar för Atticus Finchs roll, liksom författarens romans godkännande och verkliga entusiasm. Tretton år efter publiceringen av Ken Kesey's bok "One Flew Over the Cuckoo's Nest" 1975 såg världen den eponymous filmen med genialen Jack Nicholson i titelfrågan, som blivit nästan mer populär än själva boken. Skärmversionen av klassisk litteratur är ett bördigt fält i bio. Så du borde förvänta dig nya och intressanta bilder.